我不记得是哪位老师讲的了，就是拉菲尔画完一张画以后，他这个街区的人，高兴极了，就出来给他庆贺，左邻右舍都来祝贺，反映了对艺术的热爱，对文化的向往。我觉得咱们也有点这样，今天我一来就觉得这儿的人很多，因为油画院是很有吸引力，很有凝聚力的。我觉得这是一个好的现象，说明出席的人都是对于文化对于艺术特别的爱和向往，所以就甭管远近，都来了，就挺好的。

　　实话实说，忻东旺的画我开始的时候是很拒绝的，也许是跟我自己原来的审美习惯很不一样，我说忻东旺他画的人怎么都这么难看呢，不好看，不好看，后来我看多了以后，我觉得看多了以后对我来说是什么呢?是一个审美的开阔，就是扩大了自己的审美。我原来有固定的审美习惯，理解不了他这个美在哪呢?慢慢看，后来我才明白。刚才陈丹青说到忻东旺是个天才我是很同意的，我也不知道他师出何处，但是我觉得他对于绘画的基本东西掌握的很熟练，看得出来是非常非常用功的。我感觉他的画有一个特点：很中国。虽然画的是西方的油画，但是很中国，中国在哪呢?我觉得首先不管是什么时间，不管什么空间，他主要针对的是人，所以我觉得他有点像中国画里的肖像人物，尤其他画的几张人体更是这样，给你一块白布，然后上头我要画什么就画什么，别的我都不给你画。这是用了一种非常简洁非常主观的办法来表达自己的艺术感受。还有一个是什么特点呢?就是他的空间是理想空间，不是生活的具体空间。

　　忻东旺是很特殊的一个画家，得好好研究。另外一方面我觉得他是以神取形，神形兼备的，觉得好像是身子短了，好像比例不对，怎么那么别扭，可是你再去看你还是被它吸引，为什么?它是一个具体的人，他表情的具体性，此时此刻的精神状态的具体性，他是一个活生生的人，别的全忘了，我是按照自己习惯的审美来看他的画，我有这种感觉。

　　另外我感觉有点残酷，怎么说有点残酷呢，我觉得他关注的是很艰难的一个人，他画的一个小伙浑身都是蚊子咬的包，那肯定是在八九月份，那蚊子最猖狂的时候，咬的浑身都是包，但是这种东西也很能打动你。我就觉得忻东旺老师是个好人，他对于这些有人有很深的同情，所以我感觉咱们中国人也讲“以天下为己任”的大的胸怀，没有大的胸怀不会这样。所以我看开始看他别别扭扭，后来看着看着不别扭了，觉得非常生动，他这种真实是艺术的真实，它不是我们眼睛或者照相机里的真实，我感觉他从生活到艺术是一个比较大的跨动，咱们一般画画的人，怎么想办法从生活到艺术是比较艰难的努力的过程，可是他一下来就能抓到艺术的最根本的东西。所以我现在也不拒绝他的画了，我就想好好看他的画，尤其是我刚才看画册里头他在画之前那些想法，我觉得这是非常严肃认真的人的做法。

　　另外他对于对方这些人的尊重，是从心里发出的。尽量想办法不要伤害到别人的自尊心，尽量想办法尊重别人，然后再想办法找到对象本身的精神上的特质。所以严格的说我感觉他的画色彩变化不是很多，比如说很多人的颜色都差不多，可是你也都忘了，或者比例上是哪短点哪粗点，全忘了，看的就是这么一个人，他把握住了社会最基层进行最艰苦劳动的人，在打拼、在挣扎时的那种状况。所以我认为是挺人道主义的，我感觉他对于艺术的理解相当的透彻，这也许是他关注的对象和整个的情感都在他所表达的人物里头，所以他表达的挺好，这些人物非常生动而且非常具体。虽然他的颜色我感觉还可以再有所表达，你看非常红，可以说是高原的藏民，脸上积累了很阳光的笑容，色彩本身也是动人的形象，但你要是不想往这方面追求没关系，因为艺术最根本的还是以情动人，情到了以后，光线环境为我所用。这一点我感觉跟中国画有很多相似之处，总而言之我觉得他的画里头可研究可学习的东西很多，我一下子也总结不出来。我觉得我从拒绝接受到很想接受，甚至想看一次你画画，到了这样的情况，我刚才听人家说你50岁是吧?多好的年龄，发展空间还大着呢，希望你以后拿出来更加打动人心的东西，一定能的。